乾隆之后，嘉庆年间的瓷器发生了哪些改变？为何价值大跌 ...

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说起清代瓷器，我想大多数人第一个想到的就是康熙雍正乾隆时期的瓷器了吧，首先是说起清代人们自然就想到了康雍乾盛世，第二是这三位在位期间瓷器的发展也是有目共睹，尤以景德镇瓷器为最佳，产品门类丰富多彩，制瓷技术娴熟精湛，集古今南北名窑之大成，进入我国古代陶瓷史上极盛的黄金时期。
可是除了之三位之外，乾隆的儿子嘉庆时期的瓷器就稍微显得有点黯淡无光，但事实并非如此，这个时期的瓷器也有一定的研究价值的，而且这个时期的瓷器也算是开启了瓷器走下坡路的前锋吧。
<hr/>嘉庆时期的瓷器和历史背景


要说起嘉庆我想他也是一个挺惨的皇帝了，人家的爸爸都是想着怎么给儿子就下家财万贯，好让后代子孙生活的更加轻松，而他却想着如何将这数不清的家产挥霍尽了，生怕儿子孙子抢他的。


另外都是爸爸给儿子擦屁股，当到了嘉庆时期，却变成了儿子给爸爸处理烂事，乾隆时期贪污腐败之风盛行，和珅就是一个很好的例子。
正是这种不良风气也使得国家走向了衰落。乾隆因不想超过爷爷统治的时期，于是就自愿退居后位当起了太上皇，和珅因为有乾隆的庇护，嘉庆也不敢动他，等到乾隆帝驾崩，于是嘉庆通过一系列政策来改变这种现象，拿和珅开刀就是首选。
但各级官员的贪污腐败已经是积重难返。其次由于这个爹挥霍无度，受苦受难的都是老百姓，因此农民起义也少不了，只得嘉庆进行处理，白莲教就是一个很好的例子。但奈何有乾隆那么一个爹，所以嘉庆一边惩治贪官污吏，一边削减国家开支。这可怜的孩子，这不是有一个坑爹的儿子，这是有一个坑儿子的爹呀。


正是在此背景下，在早期由于没有能力进行创新，而且早期乾隆帝位居太上皇，所以一切都是按照乾隆时期的风格，然而对于创作成本较高的瓷器也只得停产，到了嘉庆十五年更是下令停止了御窑厂的生产。
乾隆帝时期的瓷器大多都是大型的陈设器为主，所以在早期嘉庆也沿袭了这种风格，但在数量和品种上略逊于乾隆，在后期随着国内购买力的日渐衰落只能生产一些日用器具，但对于那些宫中生活和陈设用瓷制作也是非常严格，其中也不乏精美之作。


在胎釉方面，乾隆后期景德镇的高岭土已经被开采的差不多了，于是到了嘉庆年间就转向了向星子县开采。
但是由于星子县高岭土中氧化铝的含量与景德镇不同，工匠一时间也无法掌握，所以经常会出现盘塌底的现象，为了解决这一问题，工匠就将器物的底部直径扩大，器物下部胎体加重，于是嘉庆年间的瓷器大多都是上轻下重，质量不如乾隆时期。


在制作瓷器时尚且如此，在修胎时嘉庆更是比不上乾隆时期，嘉庆时期一些民窑为了减少成本甚至出现了明末的沾沙现象，沾沙是因为在烧制瓷器时一般都会在器物底部放置一个支撑器，即用来支撑器物，以防止器物在烧制时站立不住以及防止瓷器底部沾上粗沙的器具。
<hr/>嘉庆年间节省开支，对瓷器的影响

嘉庆时期为了节省开支，便没有放置这类器具导致的。在施釉方面，官窑并没有太大的影响，而民窑为了减少成本出现了类似于“波浪釉”和“橘皮纹”的现象，施釉就相当于给墙面刮大白，上面不平整那么多余的釉料就不能够充分流动，就形成了波浪状。


“橘皮纹”是因为釉料稀薄，涂在胚胎上进行烧制，再加上火候不均，就会产生很多气泡，气泡破裂后就会形成像橘子皮一样的纹路。
就像给墙面刷漆，有气泡墙面干后形成的裂纹一般。但是即便嘉庆期间的瓷器比不上乾隆时期，但是嘉庆时期的瓷器也有值得骄傲的地方，他烧制了一种豆青釉堆粉青花，它的不同之处是，现在胚胎上用白粉画一遍花纹，然后再在按照白粉画的花纹再画一边，最后在施上豆青色的釉料放入窑炉中烧制，这样烧出来的花纹立体感较强。


嘉庆青花瓷器使用浙料绘制花纹，总的特点就是出现浑蓝，呈色飘浮刺目。除了传统的青花外，嘉庆时期还有很多派生品种，虽说比不上乾隆时期，但是仍然值得称颂，主要有青花红彩描金、青花描金、青花矾红彩、青花胭脂紫、青花釉里红、黄地青花等。
嘉庆时期的造型，碍于乾隆是太上皇，其影响尚在，但由于国力比不上之前，陈设用品生产减少，日用器具增多。民窑也是如此。但在后期造型上就不如乾隆时期规整了，尤其民窑青花，器身多有歪斜，器口、壁薄厚不均，施釉稀薄。至于小件器物中的瓶、罐、盘、碗和文具类，有的还能细致如前。从整体来看，嘉庆时期的青花轻巧程度不如雍正时期，工艺上不如乾隆时期，反正既比不上爷爷也比不上爹呗，民窑的青花更加粗糙了。
<hr/>嘉庆年间瓷器的纹饰沿袭乾隆风格

在纹饰方面，嘉庆沿用乾隆的风格，采用两种绘画方式：
一种是单线平涂，单线平涂就类似于现在的简笔画，先勾勒出纹样的大概轮廓，然后进行涂色，颜色没有深浅浓淡的区别。
一种是单线平涂后点染，平涂时用淡笔，点染时用浓笔，这样颜色更加分明，更加富有立体感。
后一种方式在嘉庆时期就已经很机械化了。嘉庆时期的青花也很有特色，纹饰较为茂密缛丽，青色淡雅。嘉庆时期的纹饰题材丰富，受乾隆影响较大，缠枝莲纹较多，由于此时的瓷器作为嫁妆的较多，所以多绘有麒麟送子图和百子图等。


在款识上，较前代更加规矩，单纯。有些沿用乾隆时期的款识直到乾隆去世，在早期使用篆书，刻上“大清嘉庆年制”或者“嘉庆年制”，晚期用楷书，刻上“大清嘉庆年制”或者“嘉庆年制”。
在晚期还出现了类似于印章的一种款识，即带有方框的那种。此时的民窑大多都没有款识，即便是有但也是字迹潦草，甚至都不知道他写的是啥。另外“图记款”也流行，就是在底部画一些图案来证明是这个年代制作，主要有“蝠”的图案。


总的来说，由于乾隆是太上皇，所以在早期都是听他的，嘉庆不敢说话，这真是儿子就得听爸爸的，其他的说啥也不顶用。
但是由于国力衰落，瓷器的质量较乾隆时期差的不少，在造型方面创新较少，日常生活用具增多，陈设器具减少。相较于乾隆时期，嘉庆时期的瓷器值得称赞的是有一种新的青花，即豆青釉堆粉青花，总算有一个拿的出手的了。在其他的方面都和乾隆时期的差不多，因此也很难予以辨别。
<hr/>结语

其实嘉庆时期的瓷器依旧沿袭了乾隆时期的风格，如果不看款识有的则完全辨别不出，近年来，随着乾隆瓷器价格的飙升，也带动了嘉庆时期的瓷器。
所以，嘉庆时期的瓷器也不能说远逊于其他三代，还是有一些研究和肯定的价值的，而且不得不说它是一个转折的时期，这也算得上是一个值得纪念的标志吧。

李元勇

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