明清瓷器 天青色青花瓷 瓷器收藏

梦幻街少女

青花瓷器是我国古陶瓷中最有代表的传承之一，起源于唐朝，发展于元代，成熟于明、清，并成为主流。清代堪称陶瓷史上发展的“黄金时代”。
        乾隆六十年，是清代社会发展的鼎盛时期，瓷器生产取得了空前的繁荣，青花瓷器也达到了登峰造极的程度。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是“有陶以来，未有今日之美备”；清代许之衡在《饮流斋说瓷》中也形容当时瓷器“ 至乾隆, 精巧之至, 于鬼斧神工” 。
        乾隆朝每年新正都要举办茶宴，在茶宴上，乾隆皇帝出题定韵，群臣要依韵赋诗。皇室既爱喝茶，自然在品茶以及茶具上也非常讲究。



        乾隆皇更是一杯在手，思虑江山之远，清茶浓香，润喉悠深，思民福寿，社稷江山尽揽胸怀。一代君王，指点江山，激扬文字，寄情山水，一草一木总关情。乾隆第一次南巡，大好河山，一派盛世景况，龙颜大悦，便对聚山川日月之精华，草木万物的灵芽，倾注了无限深情。回宫后，乾隆就让工匠烧制了一批专用茶具，其中就有这款御制的“千里江山”青花瓷杯，万里江山都装在里面了，真乃御杯乾坤大，江山日月新。
        承袭明代，在景德镇设置皇室专用烧制宫廷御用瓷，此时各种具有特殊技能的制瓷工匠云集景德镇，其中包括唐英等卓越的督陶官和大批管理人才与能工巧匠。
       这御制的青花瓷杯杯身为万里江山图，内绘山水，与杯身隔胎相望呼应成趣。杯底“大清乾隆年制”款印赫然在目。器物色质油润，精巧细致,品茗把玩间神游延绵千里的群山，茅庵草舍，小桥流水，踏烟雾浩渺的江河。这正是:掌中乾坤明日月，神游天地山水间，品茗静思秋壑在，万水千山只等闲。



白釉青花一火成，花从釉里透分明。
可参造化先天妙，无极有来太极生。
                                            ——龚轼
        在此值得一提的是，乾隆一朝是中国瓷器发展之巅峰时代，其彩釉之丰富，品类的繁复，技术之高超是空前绝后的，就连享有“独步天下”之美誉的康熙青瓷也不能与之相提并论。首先，康熙青花瓷胎体厚重，釉面润显青白色，有缩釉和小棕眼，也有器身和器底釉色不一致，个别器物口部往往刷一层酱油，底足处理不很细腻，有火石红。另外，民窑中常见缩釉，粘沙，不光滑器物底足内釉薄泛白等就不多赘言。



        再说雍正青花瓷，胎体精细，洁白紧致，重量较轻，修胎一丝不苟，看不见旋削痕，薄厚均匀，釉面光亮莹润，玻璃质感强，纯净无暇，白中微显青花，带有明代风格。采用浙江产的上等青料，加以精炼，从颜色上分两种，一种色泽幽静匀润，发色较康熙青花柔和淡雅；另一种足青花发色浓重艳丽，色调深蓝，然总体而言，还是显得死板一些，缺少深入胎骨的效果。
        说到底，乾隆青花瓷在中国艺术史上的独领风骚，其御瓷新姿也在中国艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，更可贵的是一代君王把江山社稷寄情于青花瓷，有道是，一叶一世界，一茶一人生，品茗悟道，修身养性，治国平天下。乾隆皇帝更是被称为“有清一代最具代表性的识茶哲人”。